西藏文化是我們早已經嚮往的一種文化，西藏豐富多彩的藝術形式，也是它獨特的魅力。西藏的文化藝術已經征服了我們無數人的心，藏戲唱腔非常高亢雄厚，基本上是因人而定的。那麼，大家對於藏戲是否瞭解呢？
接下來，就讓我們一起從城市文化的角度一起來學習瞭解一下藏戲文化吧！
黑格爾曾經説過：“哪個民族有戲劇，就標誌着這個民族走向成熟……戲劇是一個民族開化的民族生活的產物。”生活在我國西南部青藏高原上的藏族，就是一個古文化十分發達，堪稱相當成熟的民族。她所創造的舉世矚目的藏戲藝術之神奇獨特、燦爛輝煌，正好印證了世界智者有關民族成熟與否的論述。藏戲大約起源於距今600多年以前，比被譽為國粹的京劇還早400多年，因此被譽為藏文化的“活化石”。
藏戲，藏語叫“阿吉拉姆”，是“仙女大姐”的意思，簡稱“拉姆”。藏戲藝術，歷史十分悠久，劇種流派眾多，表演形式富有民族特色，《文成公主》《諾桑王子》《卓娃桑姆》《朗薩雯蚌》《白瑪文巴》《頓月頓珠》《智美更登》《蘇吉尼瑪》八大劇目已成經典，音樂唱腔韻味雋永，面具服飾五彩繽紛、瑰奇神異，名角新秀不斷湧現。所有這些，無不昭示着藏戲具有深厚的文化根基。
藏戲是一個非常龐大的劇種系統，由於青藏高原各地自然條件、生活習俗、文化傳統、方言語音的不同，它擁有眾多的藝術品種和流派。現代藏戲有劇本、舞蹈表演、因人定曲的唱腔、不同角色不同的服裝及面具，還有樂隊伴奏和伴唱，是一套綜合藝術。
藏戲恰恰相反，是以民間歌舞形式表現故事內容的綜合性表演藝術。從十五世紀起，噶舉教派僧人唐東傑布立志在雪域各條江河建造橋樑，為眾生謀利。他煞費苦心，募籌造橋經費，雖經三年多的努力，尚示成功。後來，他發現虔誠信徒中生得俊俏聰明、能歌善舞的七姊妹，使召來組成戲班子，以佛教故事為內容，自編自導成具有簡單故事情節的歌舞劇，到各地演出，以化導人眾、募集經費。這就是藏戲的雛形。為此，人們把唐東傑布視為藏戲的祖師；又因藏戲最初由美貌出眾的、仙女般的七姊妹演出，人們又把藏戲叫做“阿吉拉姆”。“阿吉”，藏語意為大姐或女性；“拉姆”，意為仙女。當然，經過很多民間藝人的加工、充實、豐富和提高，藏戲早已不是最初的模樣了。但是，她真正形成自己的一套藝術形式，恐怕也是十七世紀以後的事情。
西藏民間藏戲劇團是十分普遍的。隨時隨地可以見到農村的廣場上，或搭大帳篷，或扯大帆布，甚至沒有什麼遮蓋（更不用説什麼佈景和台幕了），藏戲班子就地演出，周圍方圓十里的羣眾都會來觀看，常常是圍得水泄不通。在近代歷史上，由於各地業餘的、自發劇團的演出很多，慢慢形成各自的風格和特點，從而形成流派。解放前西藏着名的藏戲劇團有：江孜的江嘎爾、南木林的香巴、拉薩的覺木隆和昂仁的迥巴。現在藏戲業餘劇團十分普遍，有的地方，幾乎每個社隊都組織了一個戲班子，象拉薩郊區的墨竹工卡縣就有二十來個業餘藏戲隊。可見藏戲影響之深和流傳之廣了。
